2025年初夏，民族舞劇《唱支山歌給黨聽》拉開全國巡演序幕，甫一開票便銷售一空。演出現(xiàn)場，尤為動(dòng)人的一幕發(fā)生在謝幕時(shí)：許多觀眾眼眶濕潤，自發(fā)跟唱，感受著跨越時(shí)空的強(qiáng)烈共鳴。

　　從名字就能看出來，這部作品源于一首膾炙人口的歌曲——上世紀(jì)60年代電影《雷鋒》中的插曲，后經(jīng)才旦卓瑪極具藏族風(fēng)格的深情演唱，傳遍大江南北。要把歌曲轉(zhuǎn)化成舞蹈，讓今天的觀眾在舞劇中“看見”山歌，創(chuàng)作者需要先破原作的“圈”，在烙印著時(shí)代記憶的經(jīng)典中，找到新的創(chuàng)作靈感，想象并創(chuàng)造出舞劇自身的戲劇空間。

　　編導(dǎo)先是在厚重的歷史回響中融入了具體而鮮活的表達(dá)。創(chuàng)作之初，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)走進(jìn)西藏采風(fēng)，傾聽農(nóng)奴社會親歷者講述，在椎心泣血的回憶中，體悟歌詞“我把黨來比母親”中沉甸甸的情感根基。這句歌詞，源于一個(gè)又一個(gè)藏族同胞命運(yùn)的真實(shí)改變。舞劇因此打破“一劇到底”的戲劇結(jié)構(gòu)，采用“多人物疊加”的敘事手段，以藏族兄妹三人的命運(yùn)起伏為線索，將采風(fēng)獲得的感動(dòng)，提煉升華為動(dòng)人的故事。劇中刻畫了天真無畏的女兒卓瑪、莽撞但心思細(xì)膩的大兒子貢布、聰明又穩(wěn)重的小兒子桑吉，以及無微不至照顧著孤兒們的“漢族媽媽”、為保護(hù)哥哥而犧牲的“金珠瑪米”張連長等人物，他們的命運(yùn)緊密相連。劇作沒有鋪陳宏大的歷史畫卷，而是通過普通人的悲歡離合，生動(dòng)展現(xiàn)了西藏社會從封建農(nóng)奴制邁向新生的歷史變遷。這種對個(gè)體命運(yùn)的細(xì)致刻畫，賦予了宏大歷史以直抵人心的情感溫度。

　　作品的動(dòng)人之處，還在于對傳統(tǒng)民族民間舞蹈進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，使之迸發(fā)出契合當(dāng)代審美的感染力。主創(chuàng)們精準(zhǔn)捕捉藏舞獨(dú)特的身體語言——在嚴(yán)酷高原環(huán)境下淬煉出的生命韌性。藏舞標(biāo)志性的屈伸頓挫、粗獷古樸的風(fēng)格，蘊(yùn)含著濃烈而深沉的情感。劇中，這些特征被巧妙地轉(zhuǎn)化為承載具體歷史情境與個(gè)體命運(yùn)的語言。在表現(xiàn)農(nóng)奴苦難的“控訴”舞段，舞者以強(qiáng)烈的肢體爆發(fā)力，雙手奮力拍打，配合膝部深沉有力的屈伸與驟然釋放，將積郁的悲憤化為可見的身體張力。但舞劇并未止步于傳統(tǒng)程式，尾聲處的大群舞，在熟悉的“山歌”旋律包裹下，以充滿力量感的現(xiàn)代舞蹈動(dòng)作，與頗具節(jié)奏感的說唱音樂形成共振，將情緒推向高潮，引發(fā)全場觀眾共鳴，實(shí)現(xiàn)了歷史回聲與當(dāng)代審美的同頻共振。

　　這種對傳統(tǒng)民族舞蹈元素的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，深植于對歷史文化的深刻理解，也根植于對人類共通情感的不懈追尋。舞臺上精心錘煉的每一個(gè)瞬間，無論是卑微而隱藏力量的身軀，還是各民族同胞們像石榴籽一樣緊緊相擁，無論是默默前行的忍辱負(fù)重，還是心手相牽的萬眾一心，都通過高度凝練的舞蹈語言，將個(gè)體命運(yùn)的轉(zhuǎn)變升華為人們共同的向往——過上有尊嚴(yán)的美好生活。

　　有觀眾說，在觀賞這部舞劇之前，很期待看到這熟悉的劇名會展開怎樣新穎的表達(dá)。當(dāng)踏入劇場，帷幕徐啟，于悠揚(yáng)的旋律和遒勁的舞動(dòng)里，觀眾聽到噴薄而出的生命謳歌，感受到中華民族共同體生生不息的強(qiáng)大凝聚力。

　　（作者單位分別為北京舞蹈學(xué)院、中國藝術(shù)研究院）